กิจกรรมนอกหลักสูตรด้านวิจิตรศิลป์ที่อุทิศให้กับชีวิตและผลงานของศิลปินภูมิทัศน์ I. Shishkin
สถานการณ์สำหรับวารสารปากเปล่า ““ ธรรมชาตินั้นใหม่อยู่เสมอ ... ” (ธรรมชาติของรัสเซียในผลงานของ I.I. Shishkin และ P.I. Tchaikovsky)
การเสนอชื่อ "วัสดุระเบียบวิธี"
ประเภทของผลิตภัณฑ์เชิงระเบียบวิธี - สถานการณ์เหตุการณ์
องค์กรการศึกษา – สถาบันการศึกษางบประมาณเทศบาล "โรงยิมหมายเลข 20" ในเมือง Donskoy ภูมิภาค Tula
หมายเหตุอธิบาย
เป้าหมาย:
- เกี่ยวกับการศึกษา– แนะนำนักเรียนให้รู้จักกับชีวิตและผลงานของ I.I. Shishkin และ P.I. ไชคอฟสกี การมีส่วนร่วมในการพัฒนาวัฒนธรรมรัสเซียและโลก
- เกี่ยวกับการศึกษา– เพื่อสนับสนุนการพัฒนานักเรียนที่รักความงามในธรรมชาติและในมนุษย์ ความรู้สึกภาคภูมิใจในความสำเร็จของเพื่อนร่วมชาติที่โดดเด่น
- การพัฒนา– ปรับปรุงวัฒนธรรมข้อมูลของแต่ละบุคคล ความสามารถในการสร้างข้อความสาธารณะ
พื้นที่ใช้งาน– วารสารปากเปล่าสามารถดำเนินการเป็นส่วนหนึ่งของชั่วโมงเรียนหรือกิจกรรมนอกหลักสูตรที่เน้นหัวข้อทศวรรษแห่งสาขาวิชาสุนทรียศาสตร์หรือวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ
อายุนักศึกษา– อายุ 15 – 18 ปี (เกรด 8 – 11)
โลจิสติกส์ที่จำเป็น– คอมพิวเตอร์ส่วนบุคคลพร้อมซอฟต์แวร์ Microsoft Office เครื่องฉายมัลติมีเดีย หน้าจอ และลำโพงเสียงสำหรับสาธิตการนำเสนอทางอิเล็กทรอนิกส์และการเล่นเพลง
ครู. ประวัติศาสตร์มาตุภูมิของเรานั้นอุดมสมบูรณ์และหลากหลาย ไม่เพียงแต่รวมถึงเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ต่างๆ ที่ประเทศอันยิ่งใหญ่ของเราได้ถือกำเนิดและเข้มแข็งขึ้นเท่านั้น ประวัติศาสตร์รัสเซียยังเป็นประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมรัสเซีย ซึ่งรวมถึงชื่อของนักเขียน กวี ศิลปิน ประติมากร นักแต่งเพลง และสถาปนิกผู้ยิ่งใหญ่ของเราตลอดไป หนึ่งในนั้นคือชื่อของศิลปินภูมิทัศน์ Ivan Ivanovich Shishkin และนักแต่งเพลง Pyotr Ilyich Tchaikovsky ซึ่งผลงานของเขาเต็มไปด้วยความรักต่อรัสเซียต่อธรรมชาติอันงดงามของรัสเซีย วันนี้คุณจะได้เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับชีวิตและเส้นทางสร้างสรรค์ของบุคคลสำคัญในวัฒนธรรมรัสเซียเหล่านี้จากข้อความของเพื่อนร่วมชั้น ฟังเพลงของ Tchaikovsky และดูภาพวาดของ Shishkin บนสไลด์การนำเสนอ
นักเรียนคนที่ 1 ปี 2555 ถูกกำหนดให้เป็นปีแห่งป่าไม้ในปฏิทินสากล มีจุดมุ่งหมายเพื่อเตือนผู้คนถึงบทบาทที่โดดเด่นของป่าไม้ในฐานะพื้นที่ที่มีเอกลักษณ์เฉพาะและความสำคัญของการอนุรักษ์ของพวกเขา ศิลปิน Ivan Shishkin หนึ่งในจิตรกรภูมิทัศน์ชาวรัสเซียที่ใหญ่ที่สุดถูกเรียกว่านักร้องแห่งป่ารัสเซีย ตลอดชีวิตของเขาเขาสร้างภาพบ้านเกิดของเขาโดยถ่ายทอดจิตวิญญาณพิเศษของธรรมชาติ
บนฝั่งสูงของแม่น้ำ Kama เป็นที่ตั้งของเมืองโบราณ Elabuga ที่นี่ Ivan Shishkin เกิดในตระกูลพ่อค้าในปี พ.ศ. 2375 เด็กชายโชคดีที่มีพ่อ: เขาสนใจประวัติศาสตร์โบราณคดีและสามารถปลูกฝังให้ลูกชายรักประเทศบ้านเกิดและธรรมชาติของมันได้
Vanya เรียนที่โรงยิมคาซาน แต่ลาออก: เขาเชื่อว่าโครงสร้างของสถาบันการศึกษากำลังทำลายความเป็นปัจเจกและเสรีภาพในการคิดทางศิลปะของเขา ชายหนุ่มเข้าโรงเรียนจิตรกรรมและประติมากรรมมอสโก ไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะโน้มน้าวครอบครัว แต่พ่อก็สนับสนุนลูกชายของเขา ที่โรงเรียนมีการสร้างหลักการที่ศิลปิน Ivan Shishkin ติดตามมาตลอดชีวิตของเขา จากมุมมองของ Shishkin เช่นเดียวกับ Apollo Mokritsky ครูของเขา ความสามารถในการพรรณนาเรื่องได้อย่างน่าเชื่อถือมีความสำคัญมากกว่าการค้นหาวิธีใหม่ในการถ่ายทอดเรื่องนั้น
ปัจจุบันนี้มักเป็นสาเหตุให้เกิดการปฏิเสธในหมู่ผู้ชมยุคใหม่ อย่างไรก็ตามถึงแม้ตอนนี้ภูมิทัศน์ของ Ivan Shishkin ก็ไม่ได้สูญเสียคุณค่าไป ความสัมพันธ์พิเศษของศิลปินกับธรรมชาตินั้นชัดเจนในตัวพวกเขา: ในทุกใบหญ้าหรือกิ่งไม้เขาเห็นผลงานชิ้นเอกของโลกพืช Shishkin ใส่ใจกับชิ้นส่วน: เขาตรวจสอบลำต้น, ลำต้น, ใบไม้, ตะไคร่น้ำ, หญ้า วิธีการนี้สะท้อนให้เห็นในเทคนิคของศิลปินด้วย: เขาวาดรายละเอียดในลักษณะที่ภาพวาดที่วาดด้วยสีมีลักษณะคล้ายปากกาและหมึก
บนหน้าจอ- ถูกแทนที่ด้วย: “เบิร์ช และขี้เถ้าภูเขา”, “แมลงวันเห็ด”, “หิน”, “สมุนไพร”, “เฟิร์นในป่า”, “หญ้าหิมะ” ปาร์โกโลโว".
ด้วยความถูกต้องทั้งหมด จึงมีจิตวิญญาณแห่งความโรแมนติกอยู่ในภูมิประเทศเหล่านี้ด้วย อย่างไรก็ตาม เห็นได้ชัดว่าผู้เขียนผลงานเกี่ยวข้องกับธรรมชาติ ไม่ใช่ในฐานะบุคคลที่หลงใหลในความงดงามของธรรมชาติ แต่ในฐานะนักวิจัยที่ศึกษาธรรมชาติอย่างรอบคอบ เรารู้สึกได้ถึงทัศนคติที่สงบและมีน้ำใจต่อเธอ ดังนั้นภาพวาดที่ตัวละครหลักเป็นครอบครัวของเห็ดกวีตัวน้อยเช่นเห็ดแมลงวันหรือหินธรรมดา หญ้าป่าธรรมดาหรือขี้เถ้าภูเขาเล็ก ๆ ใกล้ต้นเบิร์ช - ทั้งหมดนี้สำหรับศิลปินคือธรรมชาติที่แท้จริง "ไม่มีอะไรจะดีไปกว่านั้น"
ในบันทึกประจำวันของเขา Shishkin เขียนว่า:“ จิตรกรทิวทัศน์เป็นศิลปินที่แท้จริง เขารู้สึกลึกซึ้งและบริสุทธิ์ยิ่งขึ้น ธรรมชาติเป็นสิ่งใหม่อยู่เสมอ... และพร้อมเสมอที่จะมอบของขวัญที่ไม่สิ้นสุดให้แก่สิ่งที่เราเรียกว่าชีวิต อะไรจะดีไปกว่าธรรมชาติ?..”
หากแม้แต่ภูมิทัศน์ในยุคแรก ๆ ของศิลปินหนุ่มยังกระตุ้นความสนใจอย่างมาก ผลงานที่ทำกับ Valaam ก็เป็นเพียงการยืนยันทักษะระดับสูงของ Shishkin เท่านั้น (และเพิ่มขึ้นเรื่อย ๆ ) จิตรกรภูมิทัศน์หลายคนพยายามทำงานเกี่ยวกับวาลาอัม ธรรมชาติของสถานที่ที่รุนแรงเหล่านี้มีความโดดเด่นด้วยความจำเพาะพิเศษ: หินอันยิ่งใหญ่, ต้นไม้โบราณ, ความงามพิเศษของทะเลสาบ, ความยิ่งใหญ่ของภาพพาโนรามา, ความรุนแรงบางอย่างและแม้กระทั่งความดุร้ายของภูมิทัศน์
บนหน้าจอ- “ทิวทัศน์บนเกาะวาลาอัม บริเวณคุกโก้”
ตอนนี้คุณได้เห็นหนึ่งในสองภูมิประเทศที่อีวานได้รับเหรียญทองและสิทธิ์ในการเดินทางไปต่างประเทศ Academy of Arts ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กภูมิใจในตัวนักเรียนคนนี้ เธอจึงบันทึกความจริงไว้ - ตอนนี้ศิลปินต้องพัฒนาทักษะของเขากับปรมาจารย์ที่เก่งที่สุดในโลก
Ivan Shishkin เยือนเบอร์ลิน เดรสเดน ปราก ดุสเซลดอร์ฟ...
การเดินทางไปต่างประเทศใช้เวลาสามปีซึ่งแสดงให้เห็นว่าศิลปินชาวรัสเซียไม่เพียงศึกษาที่นั่นเท่านั้น แต่ยังเป็นครูในบางด้านด้วย ปรากฎว่าผลงานของเขาทำให้ชาวต่างชาติประหลาดใจและยินดี ในสวิตเซอร์แลนด์ที่ Shishkin วาดภาพทิวทัศน์ของป่าไม้ ชาวบ้านจำเขาได้
ศิลปินเล่าว่า:“ ไม่ว่าคุณจะไปที่ไหนพวกเขาแสดงทุกที่ที่รัสเซียคนนี้ไปแม้กระทั่งในร้านค้าที่พวกเขาถามว่าคุณคือ Shishkin ชาวรัสเซียที่วาดภาพได้อย่างงดงามขนาดนี้หรือไม่”
ในไม่ช้าอีวานก็กลายเป็นนักวิชาการ จำนวนรางวัลที่เขาได้รับจากผลงานของเขาเพิ่มขึ้น ศิลปินจะกลับบ้าน เขาโหยหาภูมิประเทศพื้นเมืองของเขาและวาดภาพพื้นที่พื้นเมืองของเขาอย่างกระตือรือร้น
บนหน้าจอ- "กลางวัน. ในบริเวณใกล้กรุงมอสโก”
ทุ่งสีทองอันไม่มีที่สิ้นสุด ถนนที่ทอดยาวไปไกลสุดขอบฟ้า ท้องฟ้าแจ่มใสสูง โดยมีเมฆฤดูร้อนลอยอยู่อย่างเนือยๆ ภาพนี้ดูเหมือนเป็นธรรมชาติของรัสเซีย แม้แต่ในหนังสือเรียน: ที่ราบรัสเซียตอนกลาง แต่ความรู้สึกสง่างาม ความสุข และการมองโลกในแง่ดีมาจากไหน? ผู้คนเดินไปตามถนนที่ไม่มีที่สิ้นสุด - ดูเหมือนว่าพวกเขาจะกลับบ้านจากงานภาคสนาม ภาพดังกล่าวสะท้อนวิสัยทัศน์ของ Shishkin เกี่ยวกับอนาคตของรัสเซียในเชิงกวี - สีทอง บริสุทธิ์ และสนุกสนาน
ธีมของป่าไม่ได้เป็นเพียงสิ่งที่ Ivan Shishkin ชื่นชอบเท่านั้น ป่าไม้เป็นแหล่งความคิดสร้างสรรค์ที่ไม่สิ้นสุดสำหรับศิลปิน และถึงแม้ว่าในเวลานั้นจะมีกลุ่มดาวปรมาจารย์ด้านภูมิทัศน์รัสเซียที่โดดเด่นอยู่มากมาย แต่แต่ละคนก็ทำงานในทิศทางของเขาเอง Kuindzhi, Polenov, Savrasov, Levitan - พวกมันแตกต่าง แต่ทั้งหมดก็ยอดเยี่ยมและเป็นต้นฉบับ ตัวอย่างเช่น หากเราเปรียบเทียบ Shishkin และ Kuindzhi เราก็อดไม่ได้ที่จะยอมรับว่าหากอันแรกส่งผ่านแสงได้สมบูรณ์แบบกว่า อันที่สองก็จะแข็งแกร่งกว่าในฐานะช่างเขียนแบบ
นักเรียนคนที่ 2 ป่าในภาพวาดของ Ivan Shishkin เป็นสิ่งที่น่าจดจำ นี่คือสิ่งที่ Ivan Kramskoy เขียนเกี่ยวกับความประทับใจของเขาต่อภาพวาดชิ้นหนึ่งของ Shishkin: “ Shishkin เพียงทำให้เราประหลาดใจด้วยความรู้ของเขา... และเมื่อเขาอยู่ต่อหน้าธรรมชาติ เขาก็อยู่ในองค์ประกอบของเขาอย่างแน่นอน ที่นี่เขากล้าได้กล้าเสียและไม่คิด อย่างไร อะไร และทำไม ...เขารู้ทุกอย่างที่นี่ ฉันคิดว่านี่เป็นคนเดียวที่เรามีที่รู้จักธรรมชาติในทางวิทยาศาสตร์... Shishkin คือผู้ชาย - "โรงเรียน"
บนหน้าจอ - ตามลำดับ "Sosnovy Bor. ป่าเสากระโดงในจังหวัด Vyatka”, “ระยะป่า”
เมื่อมองภาพนี้อย่างชัดเจน Ivan Kramskoy เขียน แต่คำเหล่านี้สามารถนำไปใช้กับผลงานของ Shishkin เกือบทั้งหมดได้ นี่คือ "ระยะทางในป่า" ซึ่งเป็นภาพสัญลักษณ์แห่งความร่ำรวยอันไร้ขอบเขตของมาตุภูมิ ภาพนี้ควรค่าแก่การดูอย่างใกล้ชิด เบื้องหน้าเราคือภาพพาโนรามาของป่า Vyatka ที่ถูกฝังอยู่ในหมอกควันสีฟ้า ด้านขวามีต้นสนเอนเล็กน้อย ข้างๆ มีก้อนหินสองก้อนวางอยู่ ในส่วนลึกคุณสามารถเห็นป่าดงดิบที่อุดมสมบูรณ์ไปด้วยพืชพรรณ เมฆแสงลอยไปทั่วท้องฟ้า สะท้อนบนผิวกระจกของแม่น้ำ และราวกับว่าบทเพลงดังไปทั่วความไพศาลและความงดงามทั้งหมดนี้ ทุกสิ่งถ่ายทอดความรู้สึกของวันหยุดได้ ไม่ว่าจะเป็นการเล่นแสงและสี ไฮไลท์ เงา โทนสีทั่วไปของภาพ ดูเหมือนว่าจะเต็มไปด้วยรายละเอียดและความเชื่อมโยงที่น่าสนใจ
บนหน้าจอ- "ท่ามกลางหุบเขาอันราบเรียบ"
ผืนผ้าใบนี้เต็มไปด้วยอารมณ์และโคลงสั้น ๆ ซึ่งมีชื่อมาจากเพลงที่เต็มไปด้วยจิตวิญญาณไม่แพ้กัน พื้นที่กว้างใหญ่ของรัสเซีย ที่ราบกว้างใหญ่ที่กว้างขวางสลับพื้นที่ที่มีแสงสว่างและมืดสลับกันลำต้นแห้งบนเส้นทาง และทั้งหมดนี้ทำหน้าที่เป็นฉากหลังให้กับต้นไม้คู่บารมี Shishkin ชอบพรรณนาถึงต้นไม้ต้นนี้ ในประเพณีพื้นบ้าน ไม้โอ๊คถือเป็นวีรบุรุษ ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความอุตสาหะ ความแข็งแกร่ง และความสูงส่ง
บนหน้าจอ- “ต้นโอ๊ก”, “ฝนในป่าโอ๊ก”, “ต้นโอ๊ก”, “ต้นโอ๊กมอร์ดวิน” และ “ป่าต้นโอ๊ก” อย่างต่อเนื่อง
ต้นไม้โปรดอีกต้นหนึ่งของศิลปินคือต้นสน ต้นสนปรากฏบ่อยมากบนผืนผ้าใบของ Shishkin นี่เป็นเพราะไม่เพียงแต่ความจริงที่ว่าต้นไม้ต้นนี้พบได้ทั่วไปในภูมิประเทศของรัสเซีย ต้นสนเป็นต้นไม้ที่เต็มไปด้วยเสน่ห์พิเศษ เธอมีภาพเงาดั้งเดิมมาก ด้วยสีที่มีลักษณะเฉพาะ ลำต้นของต้นสนจึงสร้างภาพลวงตาของแสงแดดแม้ในสภาพอากาศที่มืดมน
บนหน้าจอ- ตามลำดับ "Bor in Sestroretsk", "Sosnovy Bor. ป่าเสากระโดงในจังหวัด Vyatka", "Rye", "Pine เมริกุล", "ในป่าคุณหญิง มอร์ดวิโนวา. Peterhof", "ป่าสน", "ต้นสน, แสงอาทิตย์ส่องสว่าง", "ต้นสนน้อยใกล้ผืนทราย" หน้าผา Mary-Hovi บนรถไฟฟินแลนด์", "ยามเย็นในป่าสน", "Wilds", "ป่า Sestroretsky", “ยามเช้าในป่าสน” “สวนเรือ” “กามารมณ์ใกล้” เอลาบูก้า".
Shishkin ได้รับตำแหน่งศาสตราจารย์ในการวาดภาพ "Forest Wilderness" เช่นเดียวกับป่าจริง ภูมิทัศน์นี้ค่อยๆ เผยตัวออกมา เป็นไปไม่ได้ที่ผู้ชมจะมองเห็นทุกอย่างพร้อมกัน - มีรายละเอียดมากมาย หากคุณมองให้ไกลและรอบคอบ สายตาของผู้ชมจะสังเกตเห็นสุนัขจิ้งจอกและเป็ดบินหนีจากเธอ นักวิจารณ์ Vasily Mikheev เขียนเกี่ยวกับภาพวาด "Forest Wilderness" อย่างแม่นยำอย่างน่าประหลาดใจ
บนหน้าจอ- "ป่าดงดิบ".
“ บางที “ป่าทึบ” ทางตอนเหนือนี้อาจปรับจิตวิญญาณให้เข้ากับจังหวะที่ไพเราะน้อยกว่าทะเล บางทีอาจมีรายละเอียดมากมายและหลากหลายอย่างไม่สิ้นสุด ภายใต้ร่มเงาของกิ่งก้านของมัน จึงขอให้ใคร่ครวญถึงความลับที่ดีต่อสุขภาพและสงบ จนบุคลิกภาพของผู้ใคร่ครวญของมันค่อยๆ หายไป และมีเพียงธรรมชาติของป่าเท่านั้นที่โอบกอดศิลปินไว้อย่างสมบูรณ์”
บนหน้าจอ - "หิมะแรก", "ในป่าทางเหนือ ... ", "ฤดูหนาว"
ทิวทัศน์ฤดูหนาวจะเบาบางกว่ามาก แต่ทักษะของ Shishkin ทำให้เขาสามารถสร้างภาพดังกล่าวได้มากกว่าหนึ่งภาพ ภาพวาด "ฤดูหนาว" ให้ความรู้สึกเหมือนถูกจำกัดด้วยน้ำค้างแข็ง และการได้จมอยู่ใต้ร่มเงาของพื้นที่ป่าหลัก ผสมผสานกับพื้นที่โล่งเล็กๆ ที่สว่างไสวด้วยแสงตะวัน มีเส้นขอบเป็นสีชมพู จากภาพเหล่านี้ หิมะบนพื้นและกิ่งก้านของต้นสนดูเหมือนเป็นสีฟ้าเป็นประกาย นกบนกิ่งก้านของต้นไม้ใหญ่ทำให้ภาพดูมีชีวิตชีวา พรสวรรค์ของ Shishkin แสดงให้เห็นความจริงที่ว่าเขาสามารถสร้างสภาพบรรยากาศพิเศษของป่าฤดูหนาวโดยใช้สีที่จำกัดโดยเล่นกับฮาล์ฟโทน ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่เท่านั้นที่สามารถทำได้
แต่ไม่ว่าผู้สร้างจะยิ่งใหญ่แค่ไหน ชีวิตของเขาไม่ได้มีเพียงความคิดสร้างสรรค์เท่านั้น ชีวิตมีโครงร่างในแต่ละวันของตัวเอง และการสร้างสรรค์ภาพวาดที่สวยงามของ Shishkin เกิดขึ้นโดยมีเหตุการณ์ในชีวิตประจำวันเป็นฉากหลัง น่าเสียดายที่ไม่ใช่แค่คนที่มีความสุขเท่านั้น
Ivan Ivanovich Shishkin อายุ 42 ปีเมื่อภรรยาของเขา Evgenia Vasilyeva น้องสาวของศิลปิน Fyodor Vasilyev เสียชีวิต ต่อมาไม่นานลูกชายของพวกเขาก็เสียชีวิต ภรรยาคนที่สองของ Shishkin คือ Olga Lagoda ศิลปินผู้มีความสามารถ Olga เสียชีวิตหนึ่งปีหลังจากงานแต่งงาน และความสูญเสียครั้งนี้ทำให้เกิดดราม่าทางอารมณ์ที่ยากที่สุด เมื่อความทุกข์ทรมานทนไม่ไหว Shishkin และเพื่อน ๆ จากโรงเรียนวาดภาพและประติมากรรมก็ออกจากหมู่บ้าน ศิลปินดื่มพยายามกำจัดความเจ็บปวดทางจิต แต่ธรรมชาติที่แข็งแกร่งของเขาได้รับชัยชนะ เขาดึงตัวเองมารวมกันและวาดภาพอีกครั้ง น่าทึ่งมากที่ผลงานชิ้นเอกถูกสร้างขึ้นในสถานการณ์ที่น่าทึ่งเช่นนี้!
Ivan Ivanovich Shishkin เสียชีวิตบนขาตั้งขณะทำงานวาดภาพ "Forest Kingdom" Viktor Vasnetsov เคยเขียนถึง Shishkin ว่า “รากเหง้าของเราหยั่งรากลึกและมั่นคงในดินแห่งศิลปะพื้นเมืองของเรา จนไม่มีใครสามารถถอนรากถอนโคนมันออกไปจากที่นั่นได้” เวลาได้แสดงให้เห็นความจริงของคำเหล่านี้ แม้กระทั่งทุกวันนี้ภาพวาดของ Shishkin ก็สามารถปลุกอารมณ์อันรุนแรงให้กับผู้ชมได้ ความรู้สึกแบบองค์รวมของโลกธรรมชาติ ความรัก และความชื่นชมต่อธรรมชาตินั้นไม่สามารถสับสนกับการเลียนแบบได้ สำหรับ Shishkin คุณภาพการทาสีที่มีค่าที่สุดคือการเจาะลึกเข้าไปในจิตวิญญาณของภูมิทัศน์ ในภาพเขียนของเขาผู้ชมจะพบกับความเปิดกว้างอันน่าทึ่งและความตรงไปตรงมาที่ปลดอาวุธซึ่งถ่ายทอดทั้งเสน่ห์อันสุขุมของธรรมชาติของรัสเซียและความรักของผู้เขียนที่มีต่อมาตุภูมิ
นักเรียนคนที่ 3. (กับพื้นหลังของดนตรี "Sentimental Waltz โดย P.I. Tchaikovsky"):ในภูมิภาค Cis-Ural มีมุมหนึ่งของธรรมชาติที่สวยงามน่าอัศจรรย์ที่เมืองเล็ก ๆ อย่าง Votkinsk ซึ่งมีประวัติศาสตร์อันรุ่งโรจน์เข้ากันได้ดีมาก ย้อนกลับไปในปี 1759 โรงงานเหล็ก Kama-Votkinsk ถูกสร้างขึ้นที่นี่ รัสเซียได้เรียนรู้เกี่ยวกับช่างฝีมือฝีมือเยี่ยมที่สร้างชื่อเสียงให้กับโรงงานแห่งนี้ด้วยการผลิตโลหะ สมอเรือ และเรือกลไฟ มีเหตุการณ์สำคัญมากมายในประวัติศาสตร์ของ Votkinsk แต่สิ่งที่สำคัญที่สุดและเป็นที่รักของชาวรัสเซียทุกคนคือเมื่อวันที่ 7 พฤษภาคม พ.ศ. 2383 Pyotr Ilyich Tchaikovsky นักแต่งเพลงผู้ยิ่งใหญ่ผู้แต่งซิมโฟนีโอเปร่าและบัลเล่ต์ที่ยอดเยี่ยมคือ เกิดที่นี่
วัยเด็กของเขาใช้เวลาอยู่ใน Votkinsk บ้านเกิดของเขาทิ้งร่องรอยที่ลบไม่ออกในชีวิตของนักแต่งเพลง นี่เป็นบุญใหญ่ของพ่อแม่ของเขา Ilya Petrovich พ่อของ Pyotr Ilyich เป็นหัวหน้าโรงงานเหล็ก กิจกรรมของเขาเป็นผู้เชี่ยวชาญที่ยอดเยี่ยมและเป็นแรงผลักดันใหม่ในการปรับปรุงการผลิต แต่อีกด้านหนึ่งของธรรมชาติที่หลากหลายของ Ilya Petrovich ก็มีความสำคัญอย่างยิ่งเช่นกัน - ความรักในดนตรี, การรับรู้ความงามที่ละเอียดอ่อน, ความกระตือรือร้นในวัยเยาว์, ความจริงใจ คุณสมบัติเดียวกันทำให้แม่ของนักแต่งเพลง Alexandra Andreevna Tchaikovskaya โดดเด่น ความสูงส่งภายในความละเอียดอ่อนอย่างไม่น่าเชื่อความอบอุ่นและความรักที่เล็ดลอดออกมาจากผู้หญิงที่น่าทึ่งคนนี้ทำให้ทุกคนที่โต้ตอบกับเธอพอใจ
ตั้งแต่วัยเด็กอัจฉริยะในอนาคตก็หลงไหลไปกับเสียงเพลงที่ฟังในบ้าน Ilya Petrovich เล่นฟลุต Alexandra Andreevna เล่นเปียโนและวงออเคสตราของโรงงานเล่นในช่วงวันหยุด เด็กไม่เพียงแค่ฟังเพลงเท่านั้น แต่ยังรับรู้มันผ่านสิ่งมีชีวิตเล็กๆ น้อยๆ ของเขาอีกด้วย ช่วงเวลาที่แม่ของ Petya พา Petya มาที่เปียโนเป็นครั้งแรกและเปิดเผยความลับของการปรากฏตัวของเสียงที่น่าหลงใหลกลายเป็นเหตุการณ์หลักที่น่าจดจำสำหรับเขา ต่อจากนั้น Pyotr Ilyich จะพูดว่า: "ฉันเริ่มแต่งเพลงตั้งแต่วินาทีที่ฉันเรียนดนตรี"
ความประทับใจทางดนตรีของเด็กถูกเติมเต็มอย่างต่อเนื่องด้วยเพลงพื้นบ้านดั้งเดิมซึ่งดินแดนอูราลอุดมสมบูรณ์มากและโดยเฉพาะอย่างยิ่งกับมุมที่น่าทึ่งของธรรมชาติอูราลและความงามของสถานที่เหล่านี้ ( “เพลงวอลทซ์แห่งดอกไม้” จากบัลเล่ต์ “เดอะนัทแคร็กเกอร์” เริ่มส่งเสียงอย่างเงียบ ๆป่าทึบที่มืดมนหลีกทางให้ดอกคาโมมายล์ที่มีแสงแดดส่องถึงซึ่งมีต้นเบิร์ชที่มีลำต้นบางแข็งตัวในการเต้นรำรอบคู่บารมีเสียงขรมของนกสะท้อนเสียงระฆังอย่างร่าเริงหญ้าในฤดูใบไม้ผลิหายใจน้ำผึ้งเข้าหน้าและสูงขึ้นไปบนท้องฟ้าในที่ไร้ขอบเขต ความกว้างใหญ่สีน้ำเงิน เพลงสวดอันศักดิ์สิทธิ์สำหรับเสียงอันสง่างามทั้งหมดนี้ ราวกับว่าระฆังที่มองไม่เห็นกำลังเชิดชูฤดูใบไม้ผลิ ชีวิต โลก ผู้คน... ใครจะรู้ สิ่งเหล่านี้มีแรงจูงใจแบบเดียวกับที่ฟังในเพลง "Waltz of the Flowers" อันโด่งดังจากบัลเล่ต์ของไชคอฟสกีเรื่อง "The Nutcracker" ซึ่งคุณกำลังได้ยินอยู่หรือไม่ ตอนนี้?!
Fanny Durbach ผู้ปกครองของ Petya Tchaikovsky เล่าว่า “ฉันไม่เคยเห็นพระอาทิตย์ตกที่สวยงามเช่นนี้มาก่อน เมื่อท้องฟ้าถูกปกคลุมไปด้วยสีสันที่สดใสและน่าทึ่งเช่นนี้ ฉันชอบยามเย็นอันเงียบสงบและนุ่มนวลเป็นพิเศษในช่วงปลายฤดูร้อน เรือของชาวประมงแล่นไปในสระน้ำเรียบราวกับกระจกที่สะท้อนแสงอาทิตย์ จากระเบียงเราฟังเพลงที่อ่อนโยนและเศร้า - เป็นเพลงเดียวเท่านั้นที่ทำลายความเงียบของค่ำคืนอันแสนวิเศษเหล่านี้”
ที่นี่บนฝั่งสระน้ำในตรอกซอกซอยอันร่มรื่นของสวนสาธารณะเมื่อไตร่ตรองภูมิทัศน์ที่สวยงามของชานเมือง Votkinsk ความรักที่กระตือรือร้นต่อธรรมชาติของ Pyotr Ilyich จึงเกิดขึ้น เมื่อเข้าสู่วัยผู้ใหญ่แล้ว เขายืนยันว่า: “ความเพลิดเพลินในการใคร่ครวญธรรมชาตินั้นสูงกว่าศิลปะ” ธรรมชาติและมาตุภูมิแยกกันไม่ออกสำหรับเขา ปีเตอร์ อิลลิชรู้สึกมั่นใจว่าเขามี “ความรักโดยกำเนิดต่อองค์ประกอบของรัสเซียโดยทั่วไป” เมื่อตอนเป็นเด็กอายุหกขวบ เขาอุทานว่า “โอ้ ปิตุภูมิที่ฉันรัก!”
“Winter Dreams” เป็นชื่อบทกวีที่ไชคอฟสกีมอบให้กับ First Symphony ของเขา เขาเขียนว่า: “ฉันรักธรรมชาติของรัสเซียมากกว่าที่อื่น และภูมิทัศน์ฤดูหนาวของรัสเซียก็มีเสน่ห์ที่หาที่เปรียบมิได้สำหรับฉัน” ความรักในฤดูหนาวของรัสเซียของ Pyotr Ilyich เริ่มต้นตั้งแต่วัยเด็ก การไตร่ตรองถึงธรรมชาติในฤดูหนาวด้วยความงดงามตระการตาและน่าภาคภูมิใจเป็นแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจอย่างต่อเนื่องสำหรับไชคอฟสกี ซึ่งรวมอยู่ในภูมิทัศน์ทางดนตรีและการเปิดเผยบทเพลงของ "Winter Dreams" (ข้อความที่ตัดตอนมาจาก First Symphony เริ่มส่งเสียงเงียบๆ)
ชายหนุ่มผู้มีแนวโน้มจะฝันถึงบทกวีได้เดินทางผ่านดินแดนรัสเซียอันกว้างใหญ่อันไม่มีที่สิ้นสุด และแม่มดผู้แสนดี วินเทอร์ ก็ขนปุยและโปรยสมบัติอันซับซ้อนของเธอไปรอบๆ ตัวเขา สิ่งที่บุคคลประสบในเวลาเดียวกันจำเป็นต้องผสานเข้ากับทำนองที่ค่อยๆ รวบรวมความเป็นอยู่ทั้งหมดของเขา
เวลานับถอยหลังอย่างไม่สิ้นสุด นาที เดือน ปี ในช่วงต้นๆ เช้าตรู่ ขมับของไชคอฟสกีมีผมหงอกเป็นสีเงิน มีเรื่องน่าเศร้าเกิดขึ้นมากมาย ความหลงใหลเพียงอย่างเดียวของฉันคือการทำงานอย่างจริงจังทุกวัน ประกอบด้วยความหมายของชีวิต การปลอบโยน ที่พักพิงที่เชื่อถือได้จากพายุในชีวิตประจำวัน การสื่อสารกับธรรมชาติของรัสเซียซึ่งบางครั้งผู้คนอาศัยอยู่นั้นนำมาซึ่งความสุขที่ยั่งยืน คุณสามารถเรียนรู้ได้มากมายจากการชมพระอาทิตย์ตกสีทองในฤดูร้อน เต็มไปด้วยเสียงนกที่ร่าเริง ยอมจำนนต่อความเงียบอันศักดิ์สิทธิ์ในยามค่ำคืน เสียงเพลงของแสงจันทร์ กลิ่นหอมสดชื่นของทุ่งนาและป่าไม้ แต่ตอนนี้เช้าฤดูร้อนที่สดใสอย่างช้า ๆ และเคร่งขรึมเปิดโอกาสให้มีการเฉลิมฉลองแสงแดดอย่างร่าเริง - สีกลิ่นความรู้สึกที่แตกต่างกันทำให้เกิดเสียงที่แตกต่างกันในจิตวิญญาณ
ความประทับใจในการสื่อสารกับธรรมชาติจะซึมซาบเข้าสู่จิตวิญญาณตลอดไป โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากคุณสัมผัสสิ่งเหล่านี้อย่างสันโดษ ที่ไหนสักแห่งในชนบทห่างไกลของรัสเซีย
คอนแชร์โตสำหรับเปียโนและวงออเคสตราชุดแรกซึ่งเป็นผลงานโปรดของไชคอฟสกีเขียนขึ้นอย่างรวดเร็วในเวลาเกือบหนึ่งเดือน แต่ความคิดของเขาเกิดขึ้นอย่างค่อยเป็นค่อยไป ค่อย ๆ เติบโตมากขึ้นเรื่อย ๆ กลายเป็นภาพหลากสีที่มีชีวิตซึ่งตัวละครหลักคู่ควรกับการชื่นชมชั่วนิรันดร์ ธรรมชาติของรัสเซียที่ทรงพลังและให้ชีวิต ทุกอย่างสดชื่น กลมกล่อม กลมกลืนไปกับเสียงเพลงในคอนเสิร์ต ชวนให้นึกถึงเสียงมนุษย์ที่มีชีวิต เล่าถึงความรักอันแรงกล้าต่อทุกชีวิตบนโลก... (จุดเริ่มต้นของคอนแชร์โต้ครั้งแรกสำหรับเสียงเปียโนและออร์เคสตรา)
ในปี พ.ศ. 2420 ไชคอฟสกีได้สร้างบัลเล่ต์ชื่อดังของเขา "Swan Lake" ซึ่งเป็นบทกวีไพเราะที่หนักแน่นโดยเล่าด้วยเสียงเกี่ยวกับความรักที่กลายเป็นว่าแข็งแกร่งกว่าความชั่วร้าย ในรอบปฐมทัศน์ของบัลเล่ต์เมื่อเทียนดับลงในห้องโถงและส่องสว่างด้วยแสงจันทร์ตอนเป็นเด็กฉันไปสวนสัตว์กับแม่ที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กกับแม่อย่างไรและเธอชี้ไปที่ฝูงหงส์หล่อเพรียวบางอย่างเงียบ ๆ ล่องลอยไปในน้ำว่า “หงส์ก็เหมือนกับสาวผมแดงที่ล่องลอยเต้นรำ ลองดูสิ. ช่างเป็นนกผู้สูงศักดิ์และอุทิศตนจริงๆ! มีตำนานเล่าขานในหมู่ผู้คนว่าเมื่อหงส์สูญเสียแฟนสาว มันจะทะยานขึ้นไปบนท้องฟ้าและจากนั้นก็เหวี่ยงหน้าอกของมันขึ้นไปบนโขดหิน อาจมีความจริงอยู่บ้างในทุกตำนาน...” เป็นเรื่องเกี่ยวกับความซื่อสัตย์ของหงส์ เกี่ยวกับความรักที่สวยงามอันบริสุทธิ์ที่บัลเล่ต์อันเป็นที่รักและแสนวิเศษ “Swan Lake” บอก (เสียงแนะนำบัลเล่ต์ "Swan Lake")
ไชคอฟสกีอุทิศวงจรของผลงานเปียโน “The Seasons” ให้กับธรรมชาติอันงดงามของรัสเซีย ละครชื่อดัง 12 เรื่อง - ทุกเดือน ทีละเรื่อง ตั้งแต่เดือนมกราคมถึงธันวาคม มีบทกวีมากมายในเพลงนี้ การเต้นรำรอบ Maslenitsa ที่มีเสียงดังนั้นเต็มไปด้วย Troikas ที่ห้าวหาญพร้อมเสียงกริ่งระฆังที่มีชีวิตชีวาการล่าแตรที่เป่าในตอนเช้าและเพลงของผู้เก็บเกี่ยวและเครื่องตัดหญ้าที่ไหลผ่านอิสรภาพบริภาษที่ไร้ขอบเขต
ในวันที่อากาศร้อนอบอ้าวของเดือนมิถุนายน เป็นการดีที่จะเดินเล่นไปตามเส้นทางทุ่งที่เต็มไปด้วยฝุ่น ยอมจำนนต่อพลังของแสงแดด สายลม และกลิ่นหอมของสมุนไพรที่ออกดอก ในเดือนตุลาคมคุณอยากจะนั่งลงใกล้หน้าต่างในเวลาพลบค่ำและรู้สึกเศร้ากับฤดูร้อนที่ผ่านไปภายใต้สายฝนที่ส่งเสียงกรอบแกรบ ขอให้ความเศร้าที่สดใสและชวนฝันนี้จงได้รับพร!
(เสียง "บาร์คาโรล"). Pyotr Ilyich Tchaikovsky เขียนว่า: “ทำไมถึงเป็นเช่นนี้? เหตุใดภูมิทัศน์ของรัสเซียที่เรียบง่ายการเดินเล่นยามเย็นไปตามที่ราบกว้างใหญ่บางครั้งก็ทำให้ฉันเหนื่อยล้าจากความรักที่มีต่อธรรมชาติที่ไหลบ่าเข้ามา…” งานทั้งหมดของเขาเป็นเพลงที่ยอดเยี่ยมและในขณะเดียวกันก็เป็นเพลงสวดที่ไพเราะ ธรรมชาติของรัสเซียและบุคคลที่ปกป้องธรรมชาติจากความชั่วร้าย (เสียงของ “อาดาจิโอ” จากบัลเล่ต์ “เจ้าหญิงนิทรา”)
วรรณกรรม
1. ธรรมชาติเป็นสิ่งใหม่เสมอ... ชั่วโมงแห่งศิลปะโดย Ivan Shishkin // ห้องสมุดนำเสนอ – 2555. - อันดับ 1.
2. คาลินินา เอ็น.เอ. ปีเตอร์ อิลิช ไชคอฟสกี: A Tale. – อ.: วรรณกรรมเด็ก, 2531. – 143 หน้า: ภาพถ่าย.
V.L. Borovikovsky ในศตวรรษที่ 18 พวกเขาไม่ทราบวิธีรักษาโรคนี้ ไม่นานมาเรียก็เสียชีวิต ชีวิตของเธอสั้นมากและไม่มีความสุข ไม่ใช่แค่คนรุ่นเดียวกันเท่านั้นที่ชื่นชมภาพบุคคลนี้ ตัวอย่างเช่นหนึ่งร้อยปีต่อมากวี Ya. Polonsky เขียนบทที่ยอดเยี่ยมเหล่านี้เพื่ออุทิศให้กับเธอ: เธอจากไปเมื่อนานมาแล้วและดวงตาเหล่านั้นก็หายไปและรอยยิ้มที่พวกเขาแสดงออกมาอย่างเงียบ ๆ ก็หายไป ความทุกข์เป็นเงาของความรักและความคิดเป็นเงาแห่งความโศกเศร้า แต่ Borovikovsky ช่วยรักษาความงามของเธอไว้ ส่วนหนึ่งของจิตวิญญาณของเธอไม่ได้บินไปจากเราและรูปลักษณ์และความงามของร่างกายนี้จะดึงดูดลูกหลานที่ไม่แยแสมาให้เธอสอนให้เขารักทนทุกข์ให้อภัยและเงียบ เรากำลังพูดถึงภาพอะไรและผู้เขียนพูดถึงโรคอะไร?
ในฐานะศิลปินที่เรียนรู้ด้วยตนเอง เขาเดินตามเส้นทางศิลปะของตัวเองเสมอ โดยมองหาวิธีการใหม่ๆ ในเทคนิควิจิตรศิลป์ ภาพวาดเกือบทุกภาพของการซุบซิบและความหลงใหลที่จริงจังของเขาถูกเติมพลัง: เขาถูกกล่าวหาว่าพยายามเพื่อให้ได้ผลงานราคาถูกโดยใช้เทคนิคลับๆ เช่น การส่องสว่างที่ซ่อนอยู่บนผืนผ้าใบ และการใช้สีเรืองแสง เรากำลังพูดถึงศิลปินคนไหน?
อาร์คิป อิวาโนวิช คูอินด์ซี ()
ศิลปินเช่าห้องบนชั้นลอยของบ้านหลังใหญ่ในหมู่บ้าน แต่วันแรกหรือหลายสัปดาห์งานก็ไม่เป็นไปด้วยดี ฉันยืนอยู่ที่หน้าต่างเป็นเวลานานมองดูท้องฟ้าที่มืดมนและต้นเบิร์ชเปลือยเปล่าที่มีรังสีดำของปีที่แล้ว ไม่มีสิ่งใดในภูมิทัศน์นี้ที่โดนใจศิลปิน ฉันสวมรองเท้าบู๊ตเดินไปตามถนนที่เต็มไปด้วยปุ๋ยสีน้ำตาลเป็นเวลานานมองอย่างใกล้ชิดฟัง แต่ฤดูใบไม้ผลิก็ไม่มา เท้าของฉันเย็นชาในรองเท้าบู๊ต ฉันสวมรองเท้าบูทสักหลาด - รองเท้าบู๊ตเปียกโชกในชั่วโมงแรก “ ฤดูใบไม้ผลิกำลังจะมา” พนักงานต้อนรับกล่าวขณะช่วยศิลปินเปลี่ยนรองเท้า เธอถอนหายใจอย่างเศร้าๆ - หนทางยังอีกยาวไกลจนถึงฤดูใบไม้ผลิ Daria Petrovna โอ้ หนทางยังอีกยาวไกล... แต่ฤดูใบไม้ผลิก็มาถึงอย่างที่ไม่เคยคาดคิดมาก่อนทันที เช้าวันหนึ่ง ศิลปินถูกปลุกให้ตื่นด้วยเสียงร้องของนกที่กระสับกระส่าย เขามองออกไปนอกหน้าต่างแล้วหัวเราะ: มีท้องฟ้าสีครามอยู่ข้างนอก ความหนาวเย็นพุ่งเข้ามาในห้อง แต่ศิลปินไม่ได้สังเกตอะไรเลย นี่ไง! เริ่ม! เรากำลังพูดถึงภาพวาดประเภทใดชื่อผู้เขียนภาพวาด?
Alexey Kondratievich “ พวกโกงมาแล้ว” Savrasov ()
Arkhip Ivanovich Kuindzhi () “เบิร์ชโกรฟ”
ศิลปินมีชีวิตอยู่ในวัยชราและไม่ละทิ้งพู่กันจนกระทั่งวันสุดท้ายของเขา อายุและความเจ็บป่วยไม่สามารถบังคับให้เขาลาออกจากงานโปรดได้ เมื่อเขาอายุเกินห้าสิบ มือขวาของเขาเริ่มแห้ง เขาอยู่ในจุดสูงสุดของความสามารถของเขา และไม่สามารถละทิ้งการวาดภาพโดยไม่ทำตามแผนของเขา เขาต้องเขียนด้วยมือซ้ายซึ่งเขาได้ทำจานจี้โดยติดไว้กับเข็มขัดบนสายรัด ศิลปินชื่ออะไร?
อีวาน อิวาโนวิช ชิชกิน ()
Victor Mikhailovich Vasnetsov () ศิลปินเรียกภาพวาดของเขาว่า "Three Heroes" ว่าอะไร?
ชั่วโมงเรียนในหัวข้อสุนทรียศาสตร์: “ I. I. Shishkin เป็นศิลปินที่ยอดเยี่ยม”
- แนะนำนักเรียนให้รู้จักกับผลงานของศิลปินและเพื่อนร่วมชาติ I. I. Shishkin;
- เพื่อปลูกฝังความสนใจในวิจิตรศิลป์ให้เด็ก ๆ ความสามารถในการชื่นชมและหวงแหนความงาม
การสร้างภาพ: ภาพวาดโดย I. I. Shishkin "Autumn", "Rye", "Pine Forest", หนังสือโดย Alexandra Pistunova "Spring in the Forest" ปะทะ Kuzin E.I. Kubyshkina “ วิจิตรศิลป์ในโรงเรียนประถมศึกษา”
I. คำกล่าวเปิดงานของอาจารย์
เราจะพูดคุยเกี่ยวกับศิลปิน
– คุณรู้จักศิลปินคนไหน?
นักเรียน. Ilya Repin, Vasily Surikov, Ivan Shishkin, Viktor Vasnetsov
- พวก! วันนี้เราจะมาทำความรู้จักกับชีวประวัติและภาพวาดของ I. I. Shishkin คุณคงเคยได้ยินเกี่ยวกับ I.I. Shishkin มามากแล้วและเห็นภาพวาดของเขา
ฟังประวัติของศิลปิน
ครั้งที่สอง ทำความคุ้นเคยกับชีวประวัติของศิลปิน
Ivan Ivanovich Shishkin เกิดเมื่อวันที่ 13 (25) มกราคม พ.ศ. 2375 ในเมือง Elabuga เมืองเล็ก ๆ ในครอบครัวของพ่อค้าผู้ยากจน
Elabuga เป็นหนึ่งในเมืองที่เก่าแก่ที่สุดในสาธารณรัฐตาตาร์สถาน เมืองนี้ตั้งอยู่อย่างสะดวกสบายริมแม่น้ำโทอิมะ ซึ่งไหลลงสู่คามะ ท่ามกลางป่าโบราณอันยิ่งใหญ่
I. I. Shishkin ด้วยความช่วยเหลือจากพ่อของเขาซึ่งเป็นนักโบราณคดีสมัครเล่นและนักประวัติศาสตร์ท้องถิ่นได้เรียนรู้ที่จะชื่นชมอดีตของบ้านเกิดของเขาและความงามของธรรมชาติ เขาตกหลุมรักแม่น้ำคามาอันกว้างใหญ่ที่ถอยห่างออกไปและป่าอันไม่มีที่สิ้นสุดของภูมิภาคไวยัตกา ฉันชอบวาดรูปตั้งแต่เด็ก พ่อแม่ของเขาพยายามดึงดูดให้เขาค้าขาย แต่ก็ไม่เกิดประโยชน์ พ่อซึ่งเป็นคนที่มีความสนใจในวงกว้าง เป็นเพียงคนเดียวที่ใกล้ชิดกับเขาที่สนับสนุน (หลังจากลังเลอยู่มาก) ความปรารถนาของลูกชายที่จะเป็นศิลปิน
ศิลปินในอนาคตไปมอสโคว์ในปี พ.ศ. 2395 เพื่อเข้าเรียนที่โรงเรียนจิตรกรรมและประติมากรรมและที่นี่เป็นครั้งแรกที่เขาเข้าเรียนในโรงเรียนวาดภาพและระบายสีอย่างจริงจัง Shishkin อ่านและคิดมากเกี่ยวกับศิลปะและได้ข้อสรุปว่าศิลปินต้องศึกษาธรรมชาติและปฏิบัติตามมัน
ในมอสโก เขาศึกษาภายใต้การแนะนำของศาสตราจารย์ A. A. Mokritsky (อดีตนักเรียนของ A. G. Venetsianov) ในปี พ.ศ. 2399–60 เรียนต่อที่สถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กกับจิตรกรภูมิทัศน์ S. M. Vorobyov การพัฒนากำลังดำเนินไปอย่างรวดเร็ว เขาทำงานร่วมกับจิตรกรภูมิทัศน์รุ่นเยาว์คนอื่นๆ บนเกาะวาลาอัม Shishkin ได้รับรางวัลที่เป็นไปได้ทั้งหมดสำหรับความสำเร็จของเขา
ในปี พ.ศ. 2403 เขาได้รับรางวัลเหรียญทองอันยิ่งใหญ่จากภูมิประเทศ "ทิวทัศน์บนเกาะวาลาอัม" การได้รับเหรียญทองใหญ่เมื่อสำเร็จการศึกษาจาก Academy ในปี พ.ศ. 2403 ทำให้ Shishkin มีสิทธิ์เดินทางไปต่างประเทศ แต่ก่อนอื่นเขาไปที่คาซานและต่อไปยัง Kama ฉันอยากไปเที่ยวบ้านเกิดของฉัน เฉพาะในฤดูใบไม้ผลิปี พ.ศ. 2405 เขาไปต่างประเทศ
เขาอาศัยอยู่ในเยอรมนีและสวิตเซอร์แลนด์เป็นเวลา 3 ปี เขาศึกษาในเวิร์คช็อปของจิตรกรและช่างแกะสลัก K. Roller ก่อนการเดินทางเขาเป็นที่รู้จักในฐานะช่างเขียนแบบที่เก่งกาจ ในปี พ.ศ. 2408 สำหรับภาพวาด "View of the Neighborhood of Düsseldorf" เขาได้รับตำแหน่งนักวิชาการ ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2416 เขาได้เป็นศาสตราจารย์ด้านศิลปะ
I. I. Shishkin เป็นจิตรกรภูมิทัศน์ชาวรัสเซียคนแรกในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ที่ให้ความสำคัญอย่างยิ่งกับภาพร่างจากชีวิต การทำงานในสถานที่อย่างต่อเนื่องทำให้ Shishkin เข้าใจธรรมชาติมากขึ้น ในช่วงทศวรรษที่ 1870 เขาเริ่มสร้างภาพวาดชิ้นแรกที่สื่อถึงสภาวะที่เปลี่ยนแปลงไปของธรรมชาติ ทั้งยามเย็น สนธยา และพระอาทิตย์ตก โดยยังคงรักษาความชัดเจนและความเป็นกลางของภาพไว้ แก่นเรื่องความงามอันศักดิ์สิทธิ์และชัดเจนของดินแดนบ้านเกิดของเขาเป็นสิ่งสำคัญสำหรับเขา
สาม. ทำความรู้จักกับภาพวาดของศิลปิน
คำถาม:คุณรู้จักภาพวาดของ I. I. Shishkin อะไรบ้าง?
คำตอบของนักเรียน:“ฤดูใบไม้ร่วง”, “ไรย์”, “ยามเช้าในป่าสน”, “ก่อนพายุ” และอื่นๆ
ครูแสดงภาพ "ฤดูใบไม้ร่วง"
เรื่องราวของนักเรียนเกี่ยวกับภาพวาด "ฤดูใบไม้ร่วง"
ครูกำลังสรุปผล
– ความงามของธรรมชาติ การเปลี่ยนแปลงของฤดูกาล แต่ละฤดู ฤดูใบไม้ร่วง ฤดูหนาว ฤดูใบไม้ผลิ และฤดูร้อน มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว พิเศษ เป็นแรงบันดาลใจให้กับกวี นักดนตรี ศิลปิน มาโดยตลอด I. I. Shishkin ในภาพวาดของเขาแสดงความชื่นชมในความงามอันเอื้อเฟื้อของฤดูใบไม้ร่วง ความรัก และความรักอันลึกซึ้งต่อบ้านเกิดของเขา
ครูให้ดูภาพ “ก่อนเกิดพายุ”
เรื่องราวของนักเรียนเกี่ยวกับภาพวาด “ก่อนเกิดพายุ”
ครูกำลังสรุปผล
“ดูเหมือนว่าเรากำลังยืนอยู่ริมฝั่งแม่น้ำและมองดูเมฆฝนฟ้าคะนองสีน้ำเงินเข้มที่ปกคลุมท้องฟ้าด้วยความตื่นตระหนก โดยคาดว่าฝนที่ตกหนักกำลังจะเริ่มต้นขึ้น
ครูแสดงภาพวาด “ยามเช้าในป่าสน”
นักเรียนพูดคุยเกี่ยวกับภาพวาด “ยามเช้าในป่าสน”
บทสรุปของอาจารย์.
– ในภาพวาด ศิลปินพรรณนาถึงธรรมชาติพื้นเมืองของเขา แสดงให้เห็นความงามของธรรมชาติพื้นเมืองของเขา เขาชื่นชมความกว้างใหญ่ของทุ่งนา ทุ่งหญ้า ต้นไม้ขนาดยักษ์ และพลังของป่าทึบที่ลึกลับน่าเหลือเชื่อ
Shishkin ไม่เพียงแต่มีส่วนร่วมในการวาดภาพเท่านั้น แต่ในปี พ.ศ. 2437 ก็เริ่มสอนที่โรงเรียนศิลปะระดับสูงที่ Academy of Arts และรู้วิธีชื่นชมความสามารถ
Shishkin ได้รับความเคารพอย่างสมควรในหมู่ศิลปินรุ่นเยาว์
ภาพร่างครอบครองสถานที่สำคัญในผลงานของศิลปินซึ่งมักเป็นผลงานศิลปะอิสระ ความสำเร็จที่ดีที่สุดของศิลปินปรากฏอยู่ในภาพวาด "Ship Grove"
I. I. Shishkin ทำงานหนักมากในการแกะสลัก ในปี พ.ศ. 2437–95 เขาได้กำกับการประชุมเชิงปฏิบัติการด้านภูมิทัศน์ของโรงเรียนศิลปะชั้นสูงที่ Academy of Arts
ชีวิตของ Shishkin เต็มไปด้วยกิจกรรมอย่างต่อเนื่อง เขาวาดภาพเขียนและภาพร่างจำนวนมาก สร้างภาพวาดที่สวยงาม ทำอะไรมากมายในการพัฒนาและทำให้การแกะสลักเป็นที่นิยมในรัสเซีย เป็นผู้มีส่วนร่วมที่แข็งขันและเชื่อถือได้ใน Wanderers Association และทำงานร่วมกับศิลปินที่มีความมุ่งมั่น
ในปี พ.ศ. 2434 มีการจัดแสดงภาพร่างและภาพแกะสลักของ Shishkin มากกว่าหกร้อยภาพที่ Academy นิทรรศการนี้ให้แนวคิดเกี่ยวกับผลงานอันยิ่งใหญ่ของศิลปินที่รู้สึกอย่างลึกซึ้งและมุ่งมั่นที่จะถ่ายทอดความงามและความแข็งแกร่งของธรรมชาติของรัสเซีย
กิจกรรมสร้างสรรค์ของ I. I. Shishkin เสร็จสมบูรณ์ด้วยองค์ประกอบอันงดงาม "Ship Grove" (พ.ศ. 2441 พิพิธภัณฑ์รัสเซียรัสเซีย) ซึ่งประสบการณ์และทักษะของศิลปินได้แสดงถึงความประทับใจในวัยเด็กที่ลบไม่ออก ผืนผ้าใบที่วาดไม่นานก่อนที่เขาจะเสียชีวิต แสดงให้เห็นป่าละเมาะของเรือ Afonasovskaya ใกล้ Yelabuga
ความสามารถอันมหาศาลของ I. I. Shishkin ได้รับการชื่นชมอย่างสูง
ในบ้านเกิดของเขาที่ Elabuga มีพิพิธภัณฑ์ของ I. I. Shishkin หนึ่งในโรงเรียนในเมืองที่มีชื่อของเขา เมื่อเข้าไปในพิพิธภัณฑ์ก็เหมือนกับการได้พบกับศิลปินที่มีชีวิต
IV. เสริมสร้างความคิดสร้างสรรค์ของ I. I. Shishkin
พวก! เราได้พบกับศิลปินชาวรัสเซียผู้โด่งดัง I. I. Shishkin เพื่อนร่วมชาติของเรา
คุณได้เรียนรู้อะไรใหม่เกี่ยวกับศิลปินบ้าง? ตอบคำถาม.
- I. I. Shishkin เกิดเมื่อใดและที่ไหน?
- เขาเรียนที่ไหน?
- คุณรู้จักภาพวาดของศิลปินอะไรบ้าง?
- บอกเราเกี่ยวกับภาพวาดของ I. I. Shishkin
- ภาพวาดของ I. I. Shishkin ทำให้คุณรู้สึกอย่างไร?
วรรณกรรม
- I. I. Shishkin ข้อความโดย A.N. Savinov อ.: สำนักพิมพ์ “ศิลปะ” 2514 หน้า 5-12
- V. S. Kuzin, E. I. Kubyshkina “ศิลปกรรมในชั้นประถมศึกษา” อ.: สำนักพิมพ์ “Drofa”. 1997, หน้า 38.77.
- Alexandra Pistunova "ฤดูใบไม้ผลิในป่า" (เรื่องราวของศิลปิน I. I. Shishkin) อ.: สำนักพิมพ์ “วรรณกรรมเด็ก”. 1987, หน้า 12.
- Shishkin I. I. อัลบั้มการทำสำเนา รายการ บทความโดย Yurova T. Moscow 1961
- Dmitrienko A.F. , Kuznetsova E.V. , Petrova O.F. , Fedorova N.A. “ ชีวประวัติสั้น 50 เรื่องของปรมาจารย์ด้านศิลปะรัสเซีย” เลนินกราด 1971
ลุดมิลา ชาโรวา
สรุปบทเรียนเปิดพร้อมการนำเสนอ “ทำความคุ้นเคยกับงานของ I. I. Shishkin”
กำกับกิจกรรมการศึกษาในกลุ่มโรงเรียนเตรียมอุดมศึกษา
เรื่อง: ทำความรู้จักกับความคิดสร้างสรรค์ของ I. และ. ชิชคินา
งาน:
ดำเนินการต่อ แนะนำให้เด็กรู้จักความคิดสร้างสรรค์และ. และ. ชิชคินา. พัฒนาความสนใจในด้านวิจิตรศิลป์
เพื่อสอนให้มองเห็นความงามของธรรมชาติพื้นเมืองเพื่อเน้นการแสดงออก
หยิบขึ้นมา: รักธรรมชาติพื้นเมือง ความรู้สึกสุนทรีย์ ความปรารถนาที่จะเยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์ ความเคารพต่อทุกชีวิตบนโลก
วัสดุ:
1. การสืบพันธุ์โดย I. Kramskoy “ภาพเหมือนของ I.I. ชิชคินา» .
2. การทำซ้ำภาพวาดโดย I. I. ชิชคินา:
"ป่า"
"ต้นสนที่ส่องสว่างด้วยแสงแดด"
“โอ๊ค ตอนเย็น”
"กลางวัน. ในบริเวณใกล้กรุงมอสโก”
"ไรย์"
“ระยะป่า”
"ยามเช้าในป่าสน"
3. ดนตรีประกอบ (เสียงป่า เสียงนก)
ความคืบหน้าของบทเรียน:
นักการศึกษา: และตอนนี้ก็ถึงเวลาที่จะร่วมเป็นส่วนหนึ่งในการเดินทางที่ศิลปินผู้รักการวาดภาพป่าบนผืนผ้าใบมากที่สุดเชิญชวนคุณ แม้แต่นามสกุลของเขาก็คือป่า - ชิชกินและชื่อและนามสกุลเป็นภาษารัสเซียและเรียบง่ายมาก Ivan Ivanovich (เรื่องราวของครูมีสไลด์โชว์ประกอบ)
ฉัน. ชิชกินเกิดที่เมืองเอลาบูกา ในดินแดนบ้านเกิดของเขาธรรมชาตินั้นสวยงามมาก ป่าไม้ล้อมรอบเมือง ศิลปินในอนาคตหลงรักความงามของป่าไม้และทุ่งนาตั้งแต่วัยเด็กและเขาตัดสินใจเล่าเรื่องนี้ให้ผู้คนฟังในภาพวาดของเขา ดังนั้นเขาจึงกลายเป็นศิลปินภูมิทัศน์ผู้ยิ่งใหญ่ ถึงเวลาของเราเช่นกัน ทำความรู้จักกับเขา.
เรื่องราวของครูเกี่ยวกับภาพวาด ศิลปิน:
1) “ภาพเหมือนของอีวาน อิวาโนวิช” ชิชคินา» เขียนโดย Ivan Kramskoy ในปี 1873
(สไลด์ 1). จิตรกรภูมิทัศน์กำลังเตรียมพร้อมสำหรับการเดินทางอันยาวนาน เขาสวมหมวกที่ปกป้องเขาจากแสงแดดและฝน รองเท้าบู๊ทสูง และในมือมีไม้เท้ายาวที่ช่วยให้เขาเดินผ่านป่าทึบและหนองน้ำที่หนาแน่น มีสมุดสเก็ตช์ภาพที่มีสีอยู่บนไหล่ของเขา และมีร่มขนาดใหญ่พับอยู่ใต้แขนของเขา
ฉัน. Shishkin - ศิลปินซึ่งเดินไปหลายร้อยกิโลเมตร
ป่าไม้และทุ่งนาของรัสเซีย
2) มีรูปภาพอยู่ตรงหน้าคุณ "ป่า" (สไลด์ 2). ภาพวาดแสดงถึงต้นสนและ
ต้นสนที่ซ่อนอยู่ในป่าทึบที่ไม่อาจทะลุเข้าไปได้ ต้นสนและต้นสนเติบโตใกล้กัน ป่าสนธยา แม้จะน่ากลัวก็ตาม
3) และตอนนี้ "ออกไปกันเถอะ"ออกจากป่าและออกไปถึงชายป่า ก่อน
วาดภาพโดยคุณ "ต้นสนที่ส่องสว่างด้วยแสงแดด" (สไลด์ 3). ในป่ามีแสงสว่าง แสงอาทิตย์ส่องสว่างต้นสนอันยิ่งใหญ่ เราได้ยินเสียงนกร้องและเคลื่อนตัวไปข้างหน้า และพบว่าเราไม่ได้อยู่แค่ในป่าเท่านั้น แต่ยังอยู่ในป่าต้นโอ๊กอีกด้วย
4) จิตรกรรม "โอ๊ค ตอนเย็น" (สไลด์ 4). ต้นไม้ทักทายเราเหมือนยักษ์ตัวใหญ่
5) และตอนนี้เราต้องข้ามสนาม "ช่วงบ่ายใกล้กรุงมอสโก" (สไลด์ 5).
6) ครั้งที่สอง ชิชกินเขาไม่ได้เขียนอะไรในภูมิประเทศของเขา แต่วาดภาพสิ่งที่เขาเห็น แต่จริงๆแล้วในภาพนี้ "ไรย์" (สไลด์ 6). เขาทำผิดพลาดโดยเจตนาเพื่อทำให้ทิวทัศน์ดูสื่ออารมณ์มากขึ้น มีอะไรอยู่ใน "ทำความสะอาด"สนามไม่เคยเกิดขึ้นแต่ Shishkin ทาสี"ความสูงเต็ม" (ต้นไม้ใหญ่ไม่เคยเติบโตในทุ่งนา แต่ถูกถอนรากถอนโคน). หากวางไว้ในสนามภาพจะว่างเปล่าและน่าเบื่อ ด้วยการนำทุ่งนาเก่าแก่ ต้นสนอันยิ่งใหญ่ เข้ามาในภาพ ภูมิทัศน์ของศิลปินจึงเป็นที่รู้จักและเริ่มมีลักษณะเป็นชาวรัสเซีย - อวกาศ กว้างใหญ่ไพศาลด้วยทุ่งนาที่ไม่มีที่สิ้นสุด และต้นไม้ใหญ่เก่าแก่ (สร้างภาพร่วมกับเด็กๆ) "ไรย์"แสดงฟิลด์ที่ไม่มีที่สิ้นสุด)
7) จิตรกรรม “ระยะป่า” (สไลด์ 7)ให้ความรู้สึกเหมือนกำลังบินอยู่บนเนินสูง เราบินเหมือนนกเหนือป่าทึบที่ไม่อาจเจาะเข้าไปได้ ในระยะไกลเราจะเห็นทะเลสาบที่ปกคลุมไปด้วยหมอก (เราเห็นนกยืนอยู่คนเดียวบนต้นสน).
8) “ไพเนอรี่. ป่าเสากระโดงในจังหวัดเวียตกา” (สไลด์ 8). ป่าเงียบสงบ แต่เพิ่งเย็นลงหรือพายุเฮอริเคนเข้าปกคลุมที่นี่ มีหมีอาศัยอยู่ใต้ต้นสนซึ่งเป็นชาวป่านี้ - หมีตั้งใจจะกินน้ำผึ้งของผึ้งป่าบนต้นสนที่อยู่ใกล้ ๆ ที่พวกเขานั่งอยู่มีป้อมปราการ "ดาดฟ้าเต็มไปด้วยน้ำผึ้ง". ต้นสนในป่าแห่งนี้มีความพิเศษ...
และตอนนี้ก็ถึงเวลาที่จะทำ "หยุด"และชื่นชมภาพ
9) จิตรกรรม "ยามเช้าในป่าสน" (สไลด์ 9)เขียนโดย I.I. Shishkin เมื่อกว่าร้อยปีก่อน.
เกม "มาลงภาพกันเถอะ" (ซ้าย, กลาง, ขวา)
และตอนนี้ก็เงียบแล้ว "รอก่อน"ในป่า (เสียงเพลงแห่งวันตื่น).
ชิชกินแสดงให้เห็นในภาพว่ามันมาได้อย่างไร เช้า: หมอกยามเช้า, กระจายไปในที่ลึกต่อหน้าต่อตาของเรา, น้ำค้างบนลำต้นที่เหี่ยวเฉา.
บรรทัดล่าง: กลับเข้ากลุ่ม เซอร์ไพรส์ ช่วงเวลา: รักษาด้วยขนม "หมี - ตีนปุก"บนกระดาษห่อขนมซึ่งมีภาพวาดเป็นส่วนหนึ่ง "ยามเช้าในป่าสน".
วรรณกรรม:
1. จี.อี. เวโทรวา นิทานเกี่ยวกับศิลปิน ฉัน. ชิชกิน. ไวท์ซิตี้, 2544
2. นิตยสาร "การศึกษาก่อนวัยเรียน"ลำดับที่ 11/2545 บทความโดย M. Mantsevich “ศิลปินเป็นจิตรกรภูมิทัศน์ การเดินทางและประเทศ".
3. คนรู้จักพร้อมด้วยนักวาดภาพทิวทัศน์และนักวาดภาพทิวทัศน์
ผู้แต่ง: Rimma Aleksandrovna Usmanova ครูสอนภาษาและวรรณคดีรัสเซีย MBOU "โรงเรียนมัธยม Aktanysh หมายเลข 2 พร้อม UIOP" เขต Aktanysh ของสาธารณรัฐตาตาร์สถาน
คำอธิบายของวัสดุ:กิจกรรมนอกหลักสูตรที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิมมีเป้าหมายเพื่อพัฒนาความสามารถทางสังคมของเด็กนักเรียนผ่านการเรียนการสอนของพิพิธภัณฑ์ ออกแบบมาสำหรับกิจกรรมร่วมกันของนักเรียนในระดับ 8-11 นักเรียนออกแบบ สร้างแบบจำลอง และนำเสนอหอศิลป์ของตนเองตามกฎหมายและคุณลักษณะของพิพิธภัณฑ์
วัตถุประสงค์ของงาน:
1) ให้นักศึกษามีส่วนร่วมในกิจกรรมการออกแบบและการวิจัย
2) การพัฒนาทักษะในการแต่งบทพูดเดี่ยวและการพูดในที่สาธารณะ
3) การเลี้ยงดูความรักต่อแผ่นดินเกิดและรสนิยมทางสุนทรีย์ของนักเรียน
การสนับสนุนด้านการสอนและด้านเทคนิคสำหรับกิจกรรม: ระบบมัลติมีเดีย วิดีโอที่จัดทำโดยกลุ่ม "ในพิพิธภัณฑ์ Shishkin"; การนำเสนอวิดีโอ
งานเตรียมการ. ชั้นเรียนที่กระตือรือร้นออกแบบ สร้างแบบจำลองแกลเลอรีศิลปะในจินตนาการ และสร้างแบบจำลองของตัวเองในสำนักงาน โดยประดิษฐ์การตกแต่งภายใน (สำหรับนักเรียนโรงเรียนในชนบททุกอย่างเป็นเรื่องใหม่และไม่คุ้นเคยไม่มีโอกาสไปเยี่ยมชมหอศิลป์หรือพิพิธภัณฑ์ชื่อดังก่อนงานนี้จะมีบทเรียนมารยาท “วิธีปฏิบัติตนในที่สาธารณะ” ในเวลาเรียนหนึ่งชั่วโมง)
กลุ่มที่ 1 - กลุ่มนักเรียนที่มีความคิดสร้างสรรค์เตรียมการนำเสนอ (สไลด์โชว์) การทำซ้ำภาพวาดของศิลปิน รวบรวมภาพวาดจากแหล่งอินเทอร์เน็ตต่างๆ และเสนอให้นำการทำซ้ำภาพวาดของ Shishkin จากคอลเลกชันที่บ้านของพวกเขา แขกจะชมการจำลองภาพวาดทั้งจากการนำเสนอและจากภาพวาด "สด" (แสดงให้เด็ก ๆ เห็นว่าภาพวาดได้รับการตกแต่งอย่างไรในพิพิธภัณฑ์และหอศิลป์ ทำความคุ้นเคยกับเสื่อ)
กลุ่มที่ 2 – กลุ่มคู่มือ: รวบรวมเนื้อหาเพื่ออธิบายการทำสำเนาเหล่านี้
กลุ่มที่ 3 - กลุ่มวิจัยค้นหาภาพบุคคลของ Shishkin และคำอธิบาย ข้อมูลชีวประวัติเกี่ยวกับศิลปิน เขียนคำถามสำหรับแบบทดสอบ
กลุ่มที่ 4 – กลุ่มออกแบบและจัดพิมพ์ จัดทำและจัดทำร่างคู่มือสำหรับผู้เยี่ยมชมนิทรรศการแต่ละราย
กลุ่มที่สามและสี่ประกอบด้วยนักเรียนมัธยมปลาย
เทพป่าแห่งเยลาบูก้า...
Shishkin เป็นศิลปินพื้นบ้าน ตลอดชีวิตของเขาเขาศึกษาป่ารัสเซีย ต้นไม้รัสเซีย ป่าทึบรัสเซีย ป่ารัสเซีย นี่คืออาณาจักรของเขา และที่นี่เขาไม่มีคู่แข่ง มีเพียงเขาเพียงคนเดียว
V. Stasov
ความคืบหน้าการจัดงาน
คำแนะนำที่ 1: พวก! วันนี้เราจะไปทัศนศึกษาเชิงโต้ตอบที่ไม่ธรรมดาไปยังหอศิลป์ของศิลปินภูมิทัศน์ชื่อดัง Ivan Ivanovich Shishkin เพื่อนร่วมชาติของเรา เราได้จัดนิทรรศการของจิตรกร ซึ่งจะทำให้คุณได้เห็นสิ่งที่ศิลปินทำ และอะไรคือเส้นทางสู่จุดสูงสุดของศิลปะของชาว Yelabuga
ด่านที่ 1 – ทำความรู้จักกับภาพบุคคลและชีวประวัติของศิลปิน
คำแนะนำที่ 2: การถ่ายภาพบุคคลของ I.I. Shishkin (แสดงภาพบุคคล - สไลด์โชว์)
ในช่วงชีวิตของเขา Ivan Kramskoy หลายครั้งวาดและวาดภาพเพื่อนของเขาในนิทรรศการศิลปะการเดินทาง I.I. Shishkin ในภาพบุคคลขนาดใหญ่ Kramskoy ได้สร้างภาพลักษณ์ของศิลปินที่ประสบความสำเร็จซึ่งอยู่ในจุดสูงสุดของชื่อเสียงและความรุ่งโรจน์ แต่ภาพบุคคลนั้นปราศจากเอิกเกริก องค์ประกอบที่ชัดเจนและกระชับเน้นความสำคัญและความแข็งแกร่งของโมเดล ภาพเงาขนาดกะทัดรัดสีเข้มของรูปร่างหนาแน่นสามารถอ่านได้อย่างชัดเจนกับพื้นหลังสีอ่อนของผืนผ้าใบ ไม่เพียงแต่ดวงตาที่แคบลงเล็กน้อย ผมที่กระจัดกระจายอย่างอิสระ และหนวดเคราหนาๆ เท่านั้นที่แสดงออกถึงการแสดงออก แต่ยังรวมถึงท่าทางที่เป็นธรรมชาติ มือที่ซุกอยู่ในกระเป๋าเสื้ออย่างสบายๆ ความสมบูรณ์ของธรรมชาติ ความมั่นใจในตนเองอย่างสงบในกิจกรรมของตนเอง - ลักษณะเหล่านี้ซึ่งมีอยู่ในบุคลิกภาพของศิลปินจะถูกบันทึกไว้บนผืนผ้าใบ (ภาพบุคคล)
ราวกับว่าโชคชะตากำหนดไว้ว่า Ivan Ivanovich Shishkin จะกลายเป็นนักร้องที่มีลักษณะของรัสเซีย เพื่อนแซวว่าเขาไม่เพียงแต่มีนามสกุล “ป่า” เท่านั้น แต่ยังมีลักษณะเหมือนก็อบลินจริงๆ ด้วย มีหนวดมีเครา มีขนดก เหมาะสำหรับคนแบบนั้นที่จะอาศัยอยู่ในป่า...
ในการค้นหาธรรมชาติที่เป็นแรงบันดาลใจให้เขา ศิลปินได้เดินทางและเดินไปตามถนนในชนบทของรัสเซีย ไปตามถนนและเส้นทางในป่า ศิลปิน Kramskoy พรรณนาถึงจิตรกรว่าเป็น "แสงสว่างบนเท้า" ในรองเท้าบูทสูงในผืนผ้าใบผืนหนึ่งของเขา เขายืนอยู่บนตักของธรรมชาติรัสเซียอันงดงามและเฝ้าดูสิ่งที่เกิดขึ้นอย่างระมัดระวัง ชื่นชมพื้นที่อันกว้างใหญ่ของรัสเซียและป่าอันกว้างใหญ่
คู่มือฉบับที่ 3: ข้อมูลชีวประวัติ
Ivan Ivanovich Shishkin (พ.ศ. 2375-2441) เกิดที่เมือง Elabuga ในครอบครัวพ่อค้า เขาใฝ่ฝันที่จะเป็นศิลปินมาตั้งแต่เด็ก หลังจากโรงเรียนประจำเขตเขาสำเร็จการศึกษาจากโรงยิมคาซานหมายเลข 2 สี่ชั้นเรียน ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2395 เขาศึกษาที่โรงเรียนจิตรกรรมประติมากรรมและสถาปัตยกรรมมอสโก เขาสำเร็จการศึกษาจากวิทยาลัยด้วยเหรียญทอง พ.ศ. 2399-2404 - ใช้เวลาหลายปีที่สถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเขาสำเร็จการศึกษาด้วยเหรียญเงินสามเหรียญและเหรียญทองสองเหรียญ I. Shishkin กลายเป็นผู้เชื่อมั่นใน Itinerant เป็นศาสตราจารย์ของ Academy และเป็นผู้มีส่วนร่วมในนิทรรศการ Itinerant ทั้งหมดและนิทรรศการในยุโรปหลายแห่ง
อ้างอิง. ในเมือง Elabuga มีพิพิธภัณฑ์บ้าน I. Shishkin ซึ่งเปิดให้บริการมาตั้งแต่ปี 2489 โดยมีการรวบรวมของใช้ส่วนตัวภาพวาดของเขามากกว่า 50 ชิ้น หลังจากเยี่ยมชม Elabuga แล้วคุณจะได้เยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์แห่งนี้อย่างแน่นอน คุณจะไม่เสียใจ!
การนำเสนอวิดีโอ“ ในพิพิธภัณฑ์ Shishkin” (นักเรียนจากโรงเรียนของเราเยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์และจัดทำวิดีโอ)
ด่าน II – การสาธิต (สไลด์โชว์) และคำอธิบายภาพวาดโดย I.I. Shishkin
4 คู่มือ: “ยามเช้าในป่าสน” (2432)
“ ยามเช้าในป่าสน” เป็นหนึ่งในผลงานจิตรกรรมรัสเซียที่เป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางที่สุด ศิลปินเผยให้เห็นให้ผู้ชมเห็นถึงป่าทึบลึกซึ่งสื่อถึงสภาวะของธรรมชาติซึ่งเพิ่งเริ่มตื่นขึ้น หมอกสีเทาปกคลุมพื้นที่รกร้างว่างเปล่า กันลม. ความเงียบ. แสงแรกของดวงอาทิตย์เริ่มส่องทะลุพุ่มไม้ซึ่งก็คือยอดไม้สีทอง นี่เป็นป่าทึบไม่มีร่องรอยของมนุษย์ให้เห็น ลูกหมีเล่นอยู่บนต้นไม้ที่หัก และหมีก็เฝ้าดูพวกมันอย่างใกล้ชิด Konstantin Apollonovich Savitsky มีการเพิ่มลูกหมีและหมีตัวเมียเข้าไปในภาพ และทำให้ภาพลักษณ์ของป่าทึบมีชีวิตชีวา
คำแนะนำ 5 ข้อ: Shishkin อุทิศภาพวาดหลายภาพให้กับต้นโอ๊ก
1) “ท่ามกลางหุบเขาที่ราบ...” (1883) ช่างเป็นต้นโอ๊กจริงๆ! เขาน่าจะมีอายุพันปี! มันคือความรู้สึกชั่วนิรันดร์และความแข็งแกร่งที่คุณเห็นในภาพนี้ และพื้นที่อะไร!
2) “Oak Grove” (1887) พลังอันกล้าหาญของดินแดนพื้นเมืองปรากฏบนผืนผ้าใบนี้ ซึ่งต้นโอ๊กขนาดมหึมาดูเหมือนชายชราที่แข็งแกร่ง ฉลาดในชีวิต ถัดจากต้นไม้เล็กที่เข้ามาใกล้พวกเขา
3) “ ฝนตกในป่าโอ๊ก” (2434) มี Shishkin ที่ไม่คาดคิดอยู่ในภาพนี้ ที่นี่จับภาพสภาพธรรมชาติที่หายวับไปซึ่งยากต่อการถ่ายทอดในการวาดภาพ - ฝนฤดูร้อนพร้อมหมอก ผู้คนเร่งรีบไปตามถนนในป่าโอ๊ก
1 คู่มือ: "ไรย์" (2421)
นี่เป็นหนึ่งในผลงานที่ดีที่สุดของศิลปินซึ่งได้กลายมาเป็นภาพวาดในตำราเรียน ภาพนี้แสดงพลังเวทย์มนตร์ ทุกอย่างเรียบง่าย ชัดเจน และน่าเชื่อ เช่นเดียวกับในชีวิต สิ่งสำคัญที่นี่คือทุ่งธัญพืช ถนนในข้าวไรย์ที่มีนกนางแอ่นบินต่ำ ดอกไม้ข้างถนน และตัวข้าวไรย์ที่ทอดยาวเหมือนทะเลสีเหลืองไปจนถึงขอบฟ้า
เราเห็นสิ่งที่คล้ายกันในภาพวาดก่อนหน้านี้ของศิลปิน ต้นใหม่ที่นี่คือต้นสนในข้าวไรย์ พวกเขาเชื่อมโยงสวรรค์และโลก ทุ่งสีทองที่อยู่เบื้องล่างดูเหมือนกำลังแล่นใบเรือ ภาพรวมกลายเป็นสัญลักษณ์ของชีวิต ความหวัง และความเป็นอยู่ที่ดีที่เล็ดลอดออกมา นี่คือจุดสุดยอดของการสร้างสรรค์ของศิลปิน แม้ว่าป่าที่นี่จะเป็นเพียงส่วนหนึ่งของทุกสิ่งที่ทำให้เราพอใจบนโลกนี้เท่านั้น
ในนิทรรศการ คุณสามารถย้อนรอยเส้นทางของจิตรกรไปสู่ผลงานชิ้นเอกของเขาได้ ตัวอย่างเช่นนี่คือผืนผ้าใบขนาดเล็กที่มีทุ่งข้าวไรย์ซึ่งทาสีในภูมิภาคมอสโก เห็นได้ชัดว่าโชคดีที่ Tretyakov ซื้อภาพวาดจากศิลปินหนุ่มทันทีเพื่อสะสมของเขา แต่จิตรกรเองก็เห็นบางสิ่งที่สำคัญกว่าในโครงเรื่องนี้ ทุ่งข้าวไรย์สุกงอมถูกเขียนขึ้นอีกครั้ง แต่ในความพยายามครั้งที่สามเท่านั้นที่ศิลปินสร้าง "ไรย์" ที่เราทุกคนรู้จัก ใบเรือสีเขียวของต้นสนเหนือทุ่งก็ทำหน้าที่ของมัน ยังไม่ทราบว่า Shishkin มองเห็นภูมิทัศน์นี้อย่างแน่นอนหรือโดยทักษะที่เป็นลักษณะเฉพาะของเขาโดยปฏิบัติตามกฎแห่งศิลปะจึงย้ายต้นสนจากที่อื่นไปยังถนนในไรย์
Stage III - การรวบรวมคำอธิบายข้อความภาพวาดที่สอดคล้องกันโดย I.I. Shishkin
คำแนะนำที่ 2: ดึงความสนใจไปที่การทำสำเนาภาพวาด "Forest Distance" (1884), "Forest Wilderness" (1872), "First Snow" (1875) และเสนองานสร้างสรรค์: คำอธิบายของภาพวาดที่นำเสนอ (พวกเขาทำหน้าที่เป็น คู่มือ) .
Stage IV - ทำความคุ้นเคยกับการทำซ้ำภาพวาดโดย I.I. Shishkin จากพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งรัฐในคาซาน
คู่มือที่ 3: “ Ship Grove” (“ ป่าสน. ป่าเสากระโดงในจังหวัด Vyatka”) (1898)
ในนิทรรศการการเดินทางครั้งที่ 26 ในปี พ.ศ. 2441 ผลงานชิ้นสุดท้ายของ I.I. Shishkin เรื่อง "Ship Grove" ปรากฏขึ้น ศิลปินวาดภาพนี้ในบ้านเกิดของเขาในเทือกเขาอูราลใกล้กับเมืองเอลาบูกาในอเล็กซานเดอร์โกรฟ
ชาวรัสเซียเมื่อดูภาพนี้รู้สึกภาคภูมิใจในความยิ่งใหญ่ของมาตุภูมิ ภาพของมาตุภูมิถูกถ่ายทอดสู่ผู้ชมในขณะที่มันอยู่ในจิตสำนึกของผู้คน ในความคิด ความรู้สึก และแนวคิดของพวกเขา ในเพลง นิทาน และมหากาพย์ของพวกเขา ภาพวาดเป็นผลมาจากผลงานอันมหาศาลของศิลปินเขาสามารถนำประสบการณ์ทั้งหมดของเขาความรู้ทั้งหมดที่สะสมมาตลอดชีวิตสร้างสรรค์อันยาวนานมาไว้ในนั้น
ป่าที่ผ่านเข้าไปไม่ได้ของป่าอูราล ดงเรือกำลังลุกไหม้ท่ามกลางแสงแดด ลำต้นของต้นสน เข็ม ริมลำธารป่าที่มีพื้นหินอาบไปด้วยรังสีสีชมพูเล็กน้อย ศิลปินถ่ายทอดความเงียบงันของป่าด้วยจิตวิญญาณ ความสงบสุขนี้เน้นย้ำด้วยสายน้ำใสที่ไหลผ่านหินสะอาด ไม่ใช่วิญญาณที่อยู่รอบ ๆ ไม่ใช่เส้นทาง เช่นเดียวกับเครื่องจักร ต้นสนอายุหลายศตวรรษตั้งตระหง่านเพื่อปกป้องความสงบสุขของป่า ลำต้นของต้นไม้ขนาดใหญ่ที่มีความยาวหลายระดับทำให้ผืนผ้าใบมีความยิ่งใหญ่เป็นพิเศษ
“Ship Grove” เป็นเพลงหงส์ของศิลปิน ในนั้น เขาร้องเพลงถึงรัสเซียด้วยป่าอันกว้างใหญ่ น้ำทะเลใสดุจคริสตัล อากาศที่เป็นยาง ท้องฟ้าสีคราม และพระอาทิตย์ที่แจ่มใส เขาได้ถ่ายทอดความรักและความภาคภูมิใจต่อความงามของโลกที่เขารู้สึกมาตลอดชีวิต (การอ่านคำกล่าวของ V. Stasov อย่างชัดแจ้ง)
คู่มือ 2: คำพูดสุดท้าย นิทรรศการวันครบรอบที่เราจัดขึ้นแสดงให้เห็นว่า I.I. Shishkin ทำได้มากเพียงใด: เขาเดินทางและไถนาผ่านป่าในพื้นที่เกือบทั้งเขตตอนกลางของรัสเซีย เขารู้จักและรู้สึกว่าป่าไม้ไม่ได้เลวร้ายไปกว่านักวิทยาศาสตร์ด้านป่าไม้ แต่นอกจากนี้ ศิลปินยังกังวลเกี่ยวกับบทกวีและพลังอันยิ่งใหญ่ของการสร้างสรรค์สีเขียวของธรรมชาติ
Shishkin รู้ถึงความซับซ้อนทั้งหมดของชีวิตป่าไม้ในช่วงเวลาต่าง ๆ ของปีและในช่วงเวลาต่าง ๆ ของวัน (เขาชอบช่วงบ่ายฤดูร้อนที่มีแดดจัดเป็นพิเศษ) “ฮีโร่” หลักของภาพวาดของเขาคือป่าไม้ เหล่านี้เป็นป่าโอ๊กและอาณาจักรต้นสนที่มีต้นสนที่สวยงามและต้นสนขนาดยักษ์ สวนเรือ และป่าไม้ที่มีพื้นที่โล่งและโล่ง เมื่อเดินผ่านนิทรรศการคุณจะเห็น: Shishkin มีต้นไม้ที่ชื่นชอบเป็นพิเศษสองต้น - ต้นโอ๊กและต้นสน
Shishkin รู้จักและรักบ้านเกิดในป่าของเขาเป็นอย่างดี “ความรักอันยิ่งใหญ่ต่อดินแดนบ้านเกิดของเขา เพราะธรรมชาติของรัสเซียทำให้งานศิลปะของเขาแข็งแกร่งขึ้นและยังคงรักษาความนิยมของผืนผ้าใบของศิลปินมาจนถึงทุกวันนี้”
ผู้เยี่ยมชมนิทรรศการเดินชมนิทรรศการศิลปะด้วยตนเอง มีเวลา 5 นาที กำลังเล่นเพลงช้าๆ
ด่านที่ 5 – แบบทดสอบ “ตามรอยการเดินทางทางจดหมาย”
คำถาม
1. ภาพวาดใดที่แสดงให้ผู้คนเห็น? ("ฝนในป่าโอ๊ค")
2. ใครเป็นคนวาด I. Shishkin? (อ. ครามสคอย)
3. ต้นไม้ใดที่ปรากฎในภาพวาด “ท่ามกลางหุบเขาราบ...” (โอ๊ค)
4. ในป่าสนจะถ่ายภาพช่วงเวลาใดของวัน? (เช้า)
5. ป่าที่ปรากฎในภาพเขียนของ Shishkin ชื่ออะไร? (ป่าสน ป่าละเมาะ ป่าดงดิบ)
6. เลือกคำพ้องสำหรับคำว่า "รูปภาพ", "ศิลปิน"
(รูปภาพ - ผืนผ้าใบ, ภาพร่าง, งานศิลปะ, การทำซ้ำ; ศิลปิน - จิตรกร, ปรมาจารย์, จิตรกรทิวทัศน์)
7. ภาพวาด "ยามเช้าในป่าสน" มีหมีกี่ตัว? (4)
8. พิพิธภัณฑ์ใดบ้างที่มีภาพวาดของศิลปินภูมิทัศน์?
(หอศิลป์ Tretyakov (มอสโก), พิพิธภัณฑ์บ้านของ I.I. Shishkin (Elabuga)
9. แสดงรายการภาพวาดของ Shishkin คำสำคัญคือ "ป่าละเมาะ" ("Oak Grove", "Ship Grove")
10. ตั้งชื่อศิลปินภูมิทัศน์ชื่อดัง (I.I. Levitan, K.A. Savrasov...)
11. ภาพวาดสุดท้ายโดย I.I. Shishkin (เรือโกรฟ)
ไกด์จะแจกหนังสือนำเที่ยวให้กับผู้เข้าชมนิทรรศการทุกคน ซึ่งมีการทำซ้ำภาพวาดของ I. Shishkin ข้อความเกี่ยวกับจิตรกรภูมิทัศน์ ที่อยู่ของที่ตั้งของภาพวาดของศิลปิน และข้อมูลอื่น ๆ เกี่ยวกับ Shishkin
ด่านที่ 6 – การวางนัยทั่วไปในรูปแบบของการสัมภาษณ์
1. การเข้าชมนิทรรศการนี้ให้อะไรคุณบ้าง?
2. คุณคิดอย่างไรกับศิลปินและมันเปลี่ยนไปหลังจากที่คุณมาเยี่ยมเยียนหรือไม่?
3. คุณจำภาพวาดของ Shishkin ได้อย่างไร?
4. การสืบพันธุ์แบบใดที่ใกล้ชิดกับคุณมากขึ้น และเพราะเหตุใด
5. คุณปรารถนาอะไรต่อผู้จัดงานนิทรรศการ?